1996年広島県生まれ。2019〜2020年にモントリオールでワーキングホリデーを経験し、現地の自由なアートカルチャーに触れる。2020年より東京を拠点に俳優修行を続けながら、YouTubeやInstagramを通じてアート作品を発信。

「見えないものを大切にする」をテーマに、アクリル絵の具や水性マーカーを用いた線画と色の重なりによって、想像の中で見えたさまざまな存在を描き続けている。自由な創作を信条とし、表現の可能性に境界線を引かず、常識やジャンルにとらわれない制作スタイルが特徴。

2023年よりオリジナルアートをグッズ化し、多数のアイテムを展開・販売。あわせて原画作品の販売や、飲食店向けユニフォーム、各種デザイン提供なども継続的に行っている。
2024年12月、UNKNOWN ASIA 2024にて「ダスキンレントオール賞」およびオーディエンス賞を受賞。2025年のUNKNOWN ASIAでは審査員賞「ヒロ杉山賞」、スポンサー賞「玉乃光賞」、レビュアー賞「長井健治賞」を受賞。2025年6月には初個展『見えない展』を開催。今後も大阪・東京を中心に、展示やイベント出展を通じて活動の幅を広げていく。

Concept

心が震える瞬間をイメージして描いた作品です。 何かに強く心を打たれ、感動によって内側が揺さぶられる瞬間。全身に鳥肌が立ち、脳に電撃が走るような体験は、紛れもなく自分自身の中にある「真実」だと感じています。

人がその震えをきっかけに行動しようとするとき、その真実は目に見えないエネルギーとして放たれます。そして、そのエネルギーが生み出したモノやコトによって、本来は自分にしか見えない真実が、少しずつ可視化されていくのだと思います。

本作では、外からの刺激や体験によって生まれる感動を「赤」で、時間をかけて積み上げてきたものが形になるときの感動を「白」で表現しました。玉乃光の酒造りやその姿勢にも、同じような真実とエネルギーを感じています。